本土与传统：

兴化民间艺术的两个亮点

□江  冰

一年一度的中国小说排行榜评审如期而至，我第五次来到这座素有“小说之乡”美誉的城市——江苏兴化。这座位于长江三角洲北翼，地处江淮之间，里下河腹地，曾名昭阳、楚水的小城，每次见面，常看常新，但始终不变的是浓重的本土与传统色彩。

兴化的千垛景区又被称为千岛菜花，是全球重要的文化遗产，江苏省四星级乡村旅游景区，因“垛田”地貌享誉全球。每年四五月份，上面开满油菜花，形成特殊的自然景象：花与田、与水、与小船、与农夫、与游人，构成天人合一、近乎完美的乡村美景。看到垛田，不可不提著名民间画家顾康宁笔下的油菜花！这是江苏兴化的地标性作品。其绘画作品：碧波荡漾的水上森林、芦苇漂荡的徐马荒、斑驳沧桑的古街老巷，但最为传神的还是这“河有万湾多碧水，田无一垛不黄花”的油菜花。其关键于完全扎根于地方，汲取本土资源，形成独特风格。应该说，这样的画法，不是一朝一夕完成的——长年写生，长年观察，长年的琢磨，形成了自己独有的菜花韵味。

欣赏他的作品，你会有一种惊讶！油菜花，在他的笔下，显示出异乎寻常的气韵：特有的造型与芬芳同水面融为一体，水中倒影衬托着土地上的花朵，而鲜花在蒸腾水汽中又与倒影相得益彰，以至蔓延到天边——那些水汽弥漫在花间，芬芳的花香又和谁交融在一起？小船、农夫、少女，还有歌声、天边云彩、飞翔鸟儿，那些鸟叫的声音，把春色和水乡特有的美，灌注在画面之中，弥散于天地之间。延承着温婉水乡的柔美。更为难得的是，在他的画里，有学院派画家所没有的，甚至在传统文人与民俗风景画里都无法涵盖的一种气质、一种情调。这样的情调到底包含怎样的美学内涵呢？这看起来并不起眼的小黄花，似乎平淡无奇，可当它连绵一片，又壮美无比。我觉得一时很难梳理清楚，但无论如何，他的美是特殊的，独一无二的。地域性、本土化、美学定位、特殊情调，由内而外地影响着画家，这些都是本土文化视角值得探究的问题。

已经进入兴化非物质遗产展览馆专室的农民画家李玉书先生的作品，又有另一种意味。看完展览，我拜访了画家的画室。十几平方的屋间，敞开明亮，迎门摆着一张长桌，桌上摆满了画纸画笔和各色颜料，墙壁上也挂满了画作。著名书画家、北大教授、周作人之子周天寿先生在看了李玉书的画作之后题字：“玉书农民画，苏中一奇葩”。而在我看来，其优势在于守住农民画的核心要素，同时顺势应变，融汇中西各家元素，试图开一代农民画之新风。他表示当下尚处探索阶段，会逐渐形成自己的风格。因为他相信传统需要吐故纳新。但什么才是农民画的关键词，或曰内涵？我也颇费思量。至少我在兴化非遗馆里看到画家玉书多元地表达风格：似民俗画，似现代画，似唐卡风，似日本画，甚至可以看到《向日葵》之绚烂色彩，达利作品之变形面孔，杨柳青年画中的大俗之趣。与他交流，玉书先生思维敏捷跳跃，涉及社会面极广。看了他十多年前的素描，感觉这位非学院派画家的确做了长期的艺术准备。

兴化自古地处偏僻，但并不拒绝外来艺术，融会贯通，自成一家。祭彦俊老先生的画作就是一例。祭先生是兴化本土国画大家，他不但山水、花鸟、书法出色，而且还将属于北方的烙铁画带回兴化，成为一枝独秀的民间艺术。见多了用画笔绘画，用“电笔”绘制图画的确使人耳目一新！烙画又称火画、火绘或是汤花。烙画——在这水火相容的铁笔丹青里，透出来的是震撼人心——仿佛黄河与长江交汇时的激情狂想！我想，这应该得益于他工作生活在山西20年的人生经历。北方粗犷豪迈民风显然赋予他某些珍贵的东西。南北贯通，刚柔相济，或许构成解读这位如今七十多岁艺术家书画创作的一个途径呢！

异曲同工，兴化锡器工艺大师陈连富的创作也是外来的。经过本土接受融合，成为本土艺术的一支。在陈先生的讲述中，我们知道了兴化锡器的来龙去脉：兴化锡匠陈氏祖籍丹徒、马鞍山一带，大约1800年，锡匠8—9人结帮，一路做到兴化，数年后开始招收学徒。后来逐渐返回故乡，只有陈氏一家留下。流行于兴化与丹徒铁匠、锡匠之间的行话留存至今，可以为证。到陈连富时，已是陈氏第十一代锡器传人！他从13岁左右就拿起锤子敲敲打打，到17岁就能单独接一些简单的锡器来制作。几年后又学习了银器制作和铜器雕刻，还有翻砂、浇铸等等。兴化锡匠又到苏州的王东文锡店学习了锡嵌黄铜皮、紫铜皮鏨花的技艺。这些江南技法，又进一步完善了传统锡器技艺之七作——冼焊、捶打、锉刮、车圆、烧焊、组装、雕花刻字。兴化锡器，闻名遐迩。所产各种祭器、婚嫁用品、酒壶、茶壶、茶叶罐、酒龙(釀酒)、消防水龙、熏具、庙会仪仗(銮驾)等锡器艺术品，遍布全国各地，被许多民间爱好者和博物馆收藏。兴化锡器与其他地方锡器在形状上最大的不同，乃是以六角、方形多见，有别于他地圆形为主。兴化地属苏中，交汇南北，民风中既有北方人的耿直，又不乏南方人的圆融之特殊风采。好似这锡器的形状，虽光滑却敢露锋骨。陈连富的锡器作品，精美绝伦，可谓融会贯通，扎根本土，亦成就本土。

民间艺术与我们的生活密不可分，那一方水土中大都有香火传承的独特技艺。当某种技艺不仅仅是换取生活物资的手段，而于本身焕发出独特文化内涵与美学价值之时，它便不再单纯是一种技艺，往往可以超越日常，成为具有宝贵艺术价值的文化遗产！在兴化，我们也见到了与地方民间技艺联系的独有的文化传承。

兴化知名的农具传人徐长龙，就是挖掘本土文化资源，找到自己事业之路的典型人物。车子驶出城外，苏中平原上的陈堡镇，即为徐长龙实现梦想的地方。身材敦实、笑容淳朴的徐长龙一边带着我们参观，一边向我们兴致勃勃地描述起了他的农具博物馆＋游乐休闲园的创业蓝图。博物馆中，当地特有的风帆水车引起我的极大兴趣——早在3000年前的商代，中国就出现了帆船，明代以后，风车得到广泛使用。宋应星的《天工开物》有载：“杨郡以风帆数扇，俟风转车，风息则止”；还有方以智所著《物理小识》中所载：“用风帆六幅，车水灌田，淮阳海皆为之”。水车传动部分的木制齿轮，让人联想到古代鲁班的精湛技艺。如果说，农民画家李玉书思考“农民”身份变化的话，敦实的中年汉子徐长龙则以实践昭示：传统农民在今天城乡互动中新角色之确认。徐长龙不但有自己的专利发明证书，而且入选江苏省非物质文化遗产“兴化水利制作技艺”代表性传承人。由此看来，传统民间艺术被赋予了现代意义，本土同时面向了未来。他的传统农具博物馆，同时成为农家乐乡村游的一个有机组成部分，以盈利发展产业的方式去收藏并弘扬传统农具，这又是一个农村新经济新文化的热点话题。

兴化，一座闪耀着古代文化光芒的名城。要谈兴化本土与传统，离不开四大古圣先贤。名人之首就是郑板桥。诗书画三绝，扬州八怪之首，“难得糊涂”深入人心，其刚直不屈，为官辞官，晚年潦倒，以至卖字画为生，颇似传奇，但又家常亲切。板桥中年丧子，老年丧妻，孤苦寂寞，形单影只。病亡后靠侄子薄葬，后墓地被掘，竟无一件陪葬品。不过，身前身后大名，竟为兴化本土造福。国人可不知兴化，但稍有文化者当知板桥先生。

四大古典名著之一的《水浒传》，可以说是家喻户晓。而作者施耐庵因《水浒传》，不光在兴化，应该说在民间——名头最大！不过具体到作者本人，国人十之八九只知名著而不知作者，至少名字写不出来。他就是地道的兴化本土人。兴化自古四面环水，地处偏僻，受扬州统辖，但繁华之地光芒并未遮盖偏僻。一部小说，名扬千古，施耐庵是也。

车过平原，来到兴化戴窑镇韩贞（乐吾）故居，亦是韩氏宗祠。出乎意料的简单朴素，宗族少商人，捐资稀薄。不过，想想这位明代平民理学家、教育家、慈善家、诗人，一生布衣，克已奉献，平实一点或许更近本色。值得欣慰的是，贤人雕像前还有不少香烛，说明信众尚在。是他慈悲包容高尚品德至今服人吧？所谓布衣圣人实在是罕有隐忍克己非凡之处：比如顶住骂名，比如脱衣给强人。

还有一位不得不提的著名人物——刘熙载，他是我国19世纪时期的一位文艺理论家和语言学家，被称为“东方黑格尔”。探访的脚步来到了刘老先生的陵园，只见墓地圆形，2012年政府出资重修，砖头显新，但不见墓碑，追问之下，方在旁边废弃猪圈玉米秸秆下抬出墓碑。残缺不全，裂为两块，且无碑头。问：为何不入屋保存。答：墓地之物家人不愿。一问方知：此为杨家田地，刘生前探友，见此地四水环绕，地势高耸，风景宜人。便顺口道：若死后葬于此可为有福。好友杨即答允。如今杨家后人仍在，政府亦出资修墓，但因为没有开发成旅游风景点，所以依然寂寞荒芜。

我把兴化当作一本书来读，常读常新，其中“本土与传统”始终是印象深刻的亮点。我期待再次踏上这块土地，期待不断获得启示与激励。衷心祝愿兴化古城如花季灿烂，生机勃发，前景无限。

【作者简介】

江冰，广东财经大学人文与传播学院院长、教授。并为中国作家协会会员、中国小说学会副秘书长、中国当代文学研究会常务理事、广东省中国文学学会副会长、广州市文艺评论家协会副主席、中国小说年度排行榜评委。入选新世纪本领域最有影响的35篇论文、中国作家协会新锐批评家、广东省十大优秀社会科学科普专家。著有《中华服饰文化》《新媒体时代的80后青年亚文化的生成与影响》《这座城，把所有人变成广州人》等。